服务企业的影视制作和戏剧专业在多个方面存在区别和相同点。以下是详细的分析：
应用领域：
影视制作：主要应用于商业领域，如企业宣传片、广告、微电影等，旨在通过视觉和听觉手段传达企业的文化、形象和产品特性。
戏剧专业：主要应用于戏剧表演和创作，包括舞台剧、话剧、音乐剧等，更侧重于文学和艺术的结合。
目标受众：
影视制作：主要面向消费者和潜在客户，通过视听手段吸引观众的注意力，提升企业形象和产品销量。
戏剧专业：主要面向观众，尤其是戏剧爱好者，提供艺术欣赏和情感体验。
技术需求：
影视制作：需要掌握影视拍摄、剪辑、特效制作等技术，以及相关的软件和工具。
戏剧专业：需要掌握表演、导演、编剧等技能，以及舞台设计、服装设计等辅助技能。
教学内容：
影视制作：更侧重于影视制作的技术和流程，如摄影技术、剪辑技巧、特效制作等。
戏剧专业：更侧重于戏剧理论、表演技巧、剧本创作等方面的内容。
艺术表现：
两者都是艺术表现形式，通过不同的手段和媒介，展现人物、情感和故事。
都追求创造鲜明的人物形象，通过表演和视听手段，让观众清晰地看到人物形象，感受到其丰富的内心和情感。
创造性：
两者都需要创新和创造力，无论是影视制作的创意构思，还是戏剧表演的角色塑造和剧情展现，都需要创作者有独特的视角和创意。
团队合作：
两者都需要团队合作，影视制作需要导演、摄影师、剪辑师等多个角色的协作，戏剧表演需要演员、导演、编剧等多个团队的共同努力。
市场意识：
两者都需要具备市场意识，了解观众的需求和喜好，以创作出符合市场需求的作品。无论是影视制作还是戏剧表演，都需要考虑观众的接受度和市场反应。
综上所述，服务企业的影视制作和戏剧专业在应用领域、目标受众、技术需求和教学内容等方面存在明显的区别，但在艺术表现、创造性、团队合作和市场意识等方面则有一定的相同点。